奥尔夫音乐带给宝贝的好处
对奥尔夫音乐的理解和认识？
对奥尔夫音乐的理解和认识？
奥尔夫音乐是一种节奏，欢快又较为简单，适合在幼儿园里开展音乐教育。可以专门开设奥尔夫音乐课，带领着孩子们系统的学习。也可以运用阿尔夫音乐音乐，为其他的课程做背景音乐使用，烘托课堂气氛。所以我觉得每一个幼儿教师都应该掌握奥尔奥尔夫音乐这种音乐形式，并学会运用它去开展幼儿教育活动。
奥尔夫音乐是怎么回事？
尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。
他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。
奥尔夫音乐特色教育？
奥尔夫音乐教育是世界著名、影响广泛的三大音乐教育体系之一，它的三大主要特点为原本性、综合性、创造性。奥尔夫音乐教育的原理可以归纳为六点，分别是综合性；即兴性；亲自参与、诉诸感性、回归人本；从本土文化出发；适于开端；为所有人。
为什么叫奥尔夫乐器？
奥尔夫不满于当时的音乐创作，受达尔克罗兹体态律动和现代舞表演的影响和启示，产生了将音乐和舞蹈结合在一起，创造一种具有原始风格、富于表现力和主动精神的新型音乐的想法，这就是奥尔夫音乐。
随后他设计了“奥尔夫乐器”和“元素性音乐教育体系”，完善了其教学法。 其教学内容主要有两方面：
一是节奏旋律练习，包括从朗诵入手，提取“节奏基石”；
二是基本形体动作教学，包括反应训练、体操练习、动作训练、动作变奏和动作组合、动作游戏和即兴练习。
请问奥儿夫音乐教育的教学特点是什么？
奥尔夫音乐教育体系具体内容：
1、综合性 奥尔夫指出：原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。
2、创造性（或者称即兴性） 孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型，因此他们天然具有对音乐的创造性。当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分体现对乐器的创造性。
3、参与性 通过孩子的视、听、触、嗅，最大限度地调动孩子各个方面的能力，开发孩子的潜能。原本的音乐是一种人们必须自己参与的音乐。音乐在这里的作用在于，它使人们成为一个主动者参与其间，而不仅仅是一个聆听者。
4、民族性 奥尔夫的音乐教育思想及其教学方法，呈现一种开放性，这使得奥尔夫音乐教育体系在任何一个国家、民族的传播必然形成本土化。 奥尔夫音乐重在理念，没有规定一个标准的示范课程，鼓励人们依照本国的文化，将他的音乐理念融入其中，这样虽然给教学带来一定难度，但也给各国的奥尔夫教育工作者提供了一个无限发展的空间。
5、自然性 一个6岁以下的孩子，声带发育还不成熟，出现唱歌唱不准的现象是正常的，但他的动作发展已经成熟，听觉也是成熟的，因此奥尔夫最适于孩子。让儿童从小懂得节奏、韵律，了解音乐语言。