贝斯指板用枫木还是玫瑰木好
枫木背侧板吉他优缺点？
枫木背侧板吉他优缺点？
只是适用面较窄。比较有代表性的是Gibson SJ200，国内像汪峰、许巍等明星都用。枫木的响应频段，低频弱，高频突出。用在大编乐队里没问题，低频有贝斯撑着呢。如果你只是一把吉他表演，不管弹唱还是指弹，低频的缺陷都会使效果打折扣。
木吉他的话，确实玫瑰木背侧的低频、高频更均衡些。可可菠萝、爱里古夷苏木，跟玫瑰木的响应频段也比较接近，是性价比较高的替代选择。
什么乐器是三个字的？
小提琴。是一种弦乐器。总共有四根弦。靠弦和弓摩擦产生振动，进而通过共鸣箱内的音柱将振动传导至背板，由这几部分产生的共振，发出和谐明亮琴音。
小提琴琴身（共鸣箱）长约35.5厘米，由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。面板常用云杉制作，质地较软；背板和侧板用枫木，红木，质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木，指板用乌木。
fender美标哪个型号经典？
美标传统一点，美豪现代一点，美专是美标的换代型号，美精是美豪的换代型号，有一些区别，没有高低之分。
美标被动电路，属于fender传统配置，枫木指板p贝司是最老的fender配置，比较有情怀。美豪主动电路，其实就是多了个内置前级，能调eq，演出遇上各种乱七八糟音箱更好应对，录音也方便，但也有人诟病美豪没风格，收藏价值低。
至于音色就见仁见智了，网上试听有的是。我个人喜欢美豪多一些。
巴松与双簧管的区别？
初始调不同：巴松管为F大调；双簧管为C调。实用音域不同：巴松管为大字一组降B-小字一组降B（三个八度）；双簧管为小字组bB-小字三组A。使用材质不同：巴松管使用槭科色木或枫木制成；双簧管使用经过特殊处理的硬木制成。
巴松是大管，音域较低，音色暗淡，在流行乐队里和贝斯的地位差不多，可以独奏，也可以跟重奏跟乐队，而双簧管音色就非常透亮了，整体音域要比巴松高一两个八度，适合独奏，春节序曲中间部分一开始就是双簧管。
西洋弦乐器有哪些？
西洋弦乐器有：
1、竖琴
竖琴源于波斯，是最古老的拨弦乐器之一。早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴 是由法国钢琴制造家S·埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高低，能奏出所有的调性。
由于具有丰富的内涵和美丽的音色，竖琴成为交响乐队以及歌舞剧中特殊的色彩性乐器，主要担任和声伴奏和滑奏式的装饰句，每每奏出画龙点睛之笔，令听众难以忘怀。
在室内乐中，竖琴也是重要的独奏乐器。独奏时能奏出柔和优美的抒情段或华彩段，极具感染力。
2、古典吉它
古典吉他原名“六弦琴”或“六弦比维拉琴”，属室内乐器，多见以独奏形式。因其音量较小，较少用于各类乐队中。理想的古典吉它，琴体的底板和侧面应由优质的热带玫瑰木制成，面板的常用材料采用红松木，弦品和琴颈 分别由乌木(或黑檀)与桃花芯木制作。六根琴弦中①至③弦为光滑的单股尼龙弦，④至⑥弦为外缠细金属丝的多股尼龙混合弦。
古典主义时期之前的“吉他”既有四根复弦、五根复弦，复弦的缺点是弦数多导致调音较麻烦，因而很快五根单弦的改进形式开始流行。1790年，德国人在改进后的比维拉琴上加上了第六根弦，使现今吉他EADGBE的六弦式定音首次出现。古典吉他硬件工艺的定型源自十九世纪中页西班牙制琴家进行的改良，确立了沿用至今的65cm国标弦长。1946年，美国科学家伯特。奥古斯汀开发研制出了尼龙弦，并应用于古典式弦琴（古典吉他、竖琴、鲁特琴等）的琴弦材料改良。尼龙弦不仅能承受更高的张力与更剧烈的物理环境变化，而且寿命也更长，对古典吉他的音色、音量也能有极大的改观，从此几乎完全取代了较脆弱的羊肠弦。
许多古典吉它名曲根本无法改编为用其他乐器 演奏的乐曲，因为这些名曲中蕴含着独特的技巧，其他乐器是根本无从模仿的。也许正是由于这些因素，古典吉它在音乐体系中成为一个相对独立的分支。
3、鲁特
欧洲的鲁特琴，源于阿拉伯的乌德琴，在图书中最早可追溯到1270年的Cantigas de Santa Maria，大致上来说，中世纪的鲁特琴无论在外型、演奏技法、乃至于音乐都与阿拉伯乌德琴十分接近。直到15世纪末，欧洲的鲁特琴才有他特有的发展，主要是由于技法的改变，人们开始使用手指弹奏，因此多声部作品得以在鲁特琴上演奏，新增了第六弦组，外型显得修长而优雅，之前鲁特琴常常用昂贵的材料制作，尺寸不一，做工精致。但是标准的鲁特琴是梨形的，它有一根单弦和五组复弦，调音为G－c－f－a－d’－g’琴颈上有琴格，弦钮箱向后弯成直角。在鲁特琴上可以演奏和弦、旋律、跑句、各式各样的装饰音，甚至对位乐曲；它是用作伴奏歌唱的独奏乐器，也可用于重奏中，技艺娴熟的演奏者可以奏出多姿多彩的效果。鲁特琴曾经是欧洲最富盛名的宫廷乐器之一，直至古典主义早期键盘乐、交响乐兴起，鲁特琴才逐渐淡出历史舞台，但也一直流传至今。
4、弦琴(ling)
弦琴(ling)模式是所有古典式弦琴中定型最晚的，至21世纪初才得以整合成乐器类目，它的前身在历史中多以鲁特琴改进方案、概念图纸、概念琴等形式间接存在或不断出现。古典主义早期，键盘乐的全面兴起使独奏乐格局面临重新洗牌，昔日辉煌的鲁特琴开始走向衰退。为了试图扭转局面，鲁特琴制作家也曾模仿键盘乐作音域拓宽，由于只能通过增设低音弦向低音区拓展音域(最多甚至到达14对复弦)，其改变也较为有限，无法比拟全面拓宽音域的键盘乐。鲁特琴曾出现过增设高音弦的改进方案，当时缺乏先进的材料学支持，软质弦只有羊肠类动物纤维材料，稳定性相对较差，过细直径难以胜任过高张力(会导致羊肠在短时间内发生直径改变等物理性衰减)，因而这些方案未能得到发展。