绝对演绎剧本情绪
如何写喜剧剧本？
如何写喜剧剧本？
1 设置一个角色的基本信息。 基本信息，相当于事实。这是创造人物的基础。 年龄，职业，性别，亲密关系，等等。 在这个环节里，没有太多的喜剧性，就像是打地基一样，要夯实，稳固，确定。 2 安排这个角色身处的环境。 环境，即是这个角色平常呆在哪里？我理解为，他出现的场景。 大多数喜剧发生在普通的日常的环境里，咖啡馆，客厅，洗衣房，篮球场。 环境是有个性的。喜剧，从这里开始了。举例是美剧《the office》，一个非常无聊的事务性空间， 因为过于无聊，喜剧开始生长。 我想到的对应是国内的《编辑部的故事》。 3 研究这个角色的前史。 一个人物的前史，过往的细节，仍旧可以爆发喜剧。 前史，还是信息，还是事实。 他的籍贯，姓氏，出身，婚史，过去的女友，都可以是喜剧点。 比如，一个生长在草原地带，喜欢养马的女孩，来到曼哈顿， 在她看来，很多草地都可以养马，这就是前史带来的喜剧。 一个男孩，曾经约会过未成名的小甜甜，他永远忘记不了这一点， 每次约会，都会拿来炫耀，这也是前史带来的喜剧。 4 设计这个角色的外在形体。 这个部分包括他先天的体貌特征：高矮，胖瘦，健康或者残疾，英俊或者丑陋。 也包括他怎么使用身体：他怎么走路，怎么躲避。 包括他的口音，嗓门，口吃，特殊的说话方式。 包括他的服饰，打扮，妆容和发型。 这个部分让我想起了东北的二人转，很多丑角都在这个部分抖露精神， 比如小沈阳，女性化打扮，女嗓，但是和他格外阳刚高亢的歌声形成对比，出反差。 5 分析设计角色的心理内在。 这个部分是我认为整个讲座最为精华的部分。 戴维老师认为，每个角色，都有自己的默认状态，也就是他通常所在的情绪状态。 有的人永远愤怒，有的人充满优越感，有的人快乐心安理得，有的人惴惴不安。 这就是他通常所在的情绪状态。
演员拍戏拿到的是自己戏份的剧本，还是完整的剧本？
先说答案：两者都有，根据演员咖位，级别越高拿到两种剧本的可能性就越大。
首先，剧组中并非所有演员能都拿到剧本，这个很好理解。根据角色级别划分，主要演员一般都可以拿到剧本；次要演员要看戏份，戏份太少的就没有剧本；群众演员就肯定没有剧本，靠演员副导演临时讲戏。
其次，越是主要的演员，越是要提前沟通。一个是要看档期是否合适，片酬是否能谈拢，再一个演员自己也要看这个戏是否适合自己。所以前期拿到故事大纲，分集梗概这类剧本的概率比较大，因为详细的剧本很有可能还在写。剧组里边拍边改，或者边拍边写的也不在少数。
然后，会有人整理出来演员自己的戏份，订装成所谓的演员台本。这个主要是演员在准备自己戏份的时候方便。因为在拍摄过程中，不是按照顺序拍摄的，是把相同场景、灯光、演员的戏尽量安排在一起，节省拍摄时间。
所以完整的剧本，演员是一定要有的，其次根据级别，会有个人戏份的剧本。